Bonjour les amis ! Cet article est quelque peu atypique, non seulement parce que dans ce cas, j'ai commencé par l'audio, donc par le podcast. Et surtout, je ne suis pas seul. Pour être plus précis, il y a avec moi l'extrêmement intéressant Andrea Mocciaqui était producteur et l'une des pierres angulaires de l'équipe de Londres. Cinéma secret.
Dans sa voix, on peut entendre, sans aucun doute, une passion pour la nouvelle façon de regarder les films, avec une immersion sans précédent. On pourrait dire qu'ils ont "recréé" les films dans le monde réel.
Essayons de le comprendre un peu mieux avec lui-même. Voici donc l'interview d'Andrea Moccia.
Table des matières
Présentation d'Andrea Moccia

Dario :
Andrea Moccia est un vétéran du cinéma novateur qui tente depuis des années d'innover et de changer quelque peu la façon dont le cinéma est apprécié.
Andrea :
Bonjour Dario, ravi de vous rencontrer. Je suis très heureux de vous rencontrer.
Dario :
Comment allez-vous ? Vous allez bien ?
Andrea :
Tout va bien, merci. Ici, à Londres, il fait gris comme l'enfer. Aujourd'hui, il y a un brouillard que je n'ai jamais vu, on se croirait plus en Suisse qu'à Londres.
Dario :
C'est intéressant qu'un Londonien me parle du brouillard comme ça. Les gens disent qu'il y en a toujours, mais je suis allé à Londres plusieurs fois, et je n'ai jamais vu de brouillard....
Andrea :
Le brouillard n'est pas trop important. Le ciel est toujours gris. Mais pas trop de brouillard.
Dario :
Oui, en effet, le ciel était gris. Je m'en souviens très bien. Parlez-nous un peu de vous... Vous êtes de Rome. Donc un pur Italien, de la capitale. Vous avez déménagé à Londres depuis ? Comment était-ce ? Pourquoi êtes-vous allé à Londres ? Comment vous y êtes-vous retrouvée ?
Andrea :
I a déménagé à Londres en 2010 pour y faire ses études. J'ai obtenu mon diplôme ici, et pendant ma dernière année d'université, j'ai eu la chance d'être introduite dans le monde de Secret Cinema. J'ai assisté à quelques-uns de leurs spectacles, dont l'un d'entre eux était basé sur la La rédemption de Shawshank. Après avoir assisté à ce spectacle, J'ai été absolument impressionné par ce monde, ce format. Et j'ai trouvé un moyen de commencer à travailler avec eux.

D'abord en tant que stagiaire. Alors que j'étudiais le matin pour mes examens, je me rendais au bureau l'après-midi. Ensuite, j'ai commencé à travailler avec eux, d'abord en tant qu'assistant, puis, depuis cinq ou six ans, en tant que producteur.
Dario :
D'accord, je vous arrête un instant, juste pour bien comprendre. Tout d'abord, je suppose que vous avez étudié quelque chose en rapport avec le cinéma. Qu'est-ce que vous étudiiez ?
Andrea :
Non, je l'ai fait administration et gestion des entreprises. Ce n'est donc pas directement lié au cinéma. Cependant, c'est un diplôme avec lequel j'ai trouvé beaucoup d'affinités en tant que producteur. Disons aussi que j'ai toujours eu un intérêt pour l'art, pour la performance. Quand j'étais enfant, j'ai fait du théâtre, j'aimais ce monde. Et j'ai trouvé un moyen d'appliquer mon diplôme au monde de la performance et de l'art.
Comment Secret Cinema interprète le cinéma immersif
Dario :
D'ACCORD. Parce qu'en fait le Cinéma Secret, même pour l'expliquer un peu à nos auditeurs, c'est quoi ? Question très large.
Andrea :
Bien entendu. Donc.., Secret Cinema est une société spécialisée dans ce que l'on appelle le "cinéma immersif". L'entreprise prend ces grands bâtiments abandonnés ou ces grands espaces, choisit un film et reconstruit l'ensemble du décor et de l'univers du film à l'intérieur de ce bâtiment.
Les spectateurs achètent ensuite un billet. Dès qu'ils achètent un billet, ils se voient attribuer un personnage. Nous leur disons comment s'habiller et qui ils sont dans le monde. Il ne s'agit jamais d'un des personnages principaux. Il s'agit toujours de personnages créés par nous et qui pourraient exister dans ce monde.

Dario :
Extras...
Andrea :
C'est vrai, des figurants, en gros. Et les gens viennent pour découvrir l'univers de ce film. Nous avons couvert de grands classiques tels que Retour vers le futur, La bataille d'Alger, La guerre des étoiles. Jusqu'à des films beaucoup plus spécialisés, par exemple Park Chan-wook's La servanteou Moi, Daniel Blake.
L'entreprise a été fondée en 2007. Elle opère actuellement à l'échelle mondiale. Nous avons des représentations dans les États-Unis, Angleterre et Chine.
L'Angleterre, le pays idéal pour grandir
Dario :
Toutefois, la plupart des spectacles ont lieu à Londres. Ou bien ils sont répartis de manière assez égale entre les pays.
Andrea :
La plupart des concerts ont toujours eu lieu à Londres, oui. Disons que Londres est notre base, là où nous avons grandi. Et l'Angleterre a joué un rôle crucial dans cette croissance, je pense.
En termes de bureaucratie, mais aussi en tant qu'industrie théâtrale, il existe déjà une base où un projet de ce type a pu se développer beaucoup plus facilement que dans d'autres pays.. Par exemple, à mon avis, même si l'idée avait commencé aux États-Unis, cela aurait été plus compliqué. Ne serait-ce que pour accéder à ces bâtiments, qui sont généralement de grandes demeures non construites pour accueillir des milliers de personnes lors d'un événement.
Il peut s'agir d'usines abandonnées ou entrepôtsCe genre de choses. Le processus d'obtention des permis, le processus de transformation de ces bâtiments en ce qu'ils sont, c'est-à-dire des biens ou des espaces pour de très grands événements, est donc très compliqué et coûteux.
Et je pense qu'au début, ces ingrédients n'auraient pu fonctionner qu'en Angleterre.
Coopération étroite avec les sociétés cinématographiques

Dario :
Bénéficiez-vous d'une aide, d'une coopération de la part des sociétés cinématographiques, ou s'en moquent-elles ? Achetez-vous simplement les droits de reproduction du film ?
Andrea :
Cela dépend vraiment d'un film à l'autre. Certaines propriétés sont peut-être un peu plus inactives, avec des titres qui ne sont pas redéveloppés ou qui, tout en ayant une valeur historique, ne rapportent pas beaucoup de revenus pour le moment.
À ce moment-là, les studios nous contactent peut-être pour nous demander si nous voulons faire quelque chose avec ces films ; en bref, ils veulent susciter un nouvel intérêt. Et puis, bien sûr, il y a d'autres films pour lesquels nous demandons et payons des droits aux studios, en travaillant avec eux en tant que licenciés.
Il y a est toujours une collaboration au niveau opérationnelMais il ne s'agit jamais uniquement d'un niveau financier. Les "studios" et les créateurs sont toujours impliqués dans notre processus de création.
Dario :
D'accord, ils sont tout de même intéressés. C'est aussi un moyen pour les entreprises de promouvoir le film.
Andrea :

Absolument. Nous réalisons de nombreux films les années où une suite sort. Par exemple, Blade Runner, ce que nous avons fait l'année où Blade Runner 2049 a été publié. Ou La guerre des étoiles l'année où le franchise a recommencé. Alors oui, il y a souvent des intérêts marketing derrière tout cela.
Une belle chose Baz Luhrmann a dit à Fabien (Fabien Riggall, nda), la personne qui a créé Secret Cinema en 2007, après s'être mis d'accord sur un plan d'action. Moulin Rouge ! était :
J'ai fait le film, mais vous avez créé le monde.
Baz Luhrmann
Et je pense que c'est un résumé très approprié de ce que nous faisons. Nous créons le monde du film.
Comment choisir des films adaptés à l'immersivité ?

Dario :
Vous travaillez actuellement avec Marvel, puis avec Les Gardiens de la Galaxie. Par exemple, qui voulait faire ce film qui est maintenant au programme ? Vous avez demandé à Marvel ou c'était Marvel qui vous a demandé de développer le monde, le marketing.
Andrea :
Les Gardiens de la Galaxie est le dernier spectacle sur lequel j'ai travaillé à Secret Cinema. J'ai récemment quitté Secret Cinema.
En réalité, il est le fruit d'une collaboration beaucoup plus large entre Disney et Secret Cinema. Nous avons un contrat de plusieurs années avec Disney qui nous donne accès à plusieurs de leurs titres. Je veux dire, qui ne voudrait pas travailler sur l'univers Marvel ? Qui ne voudrait pas rejoindre l'univers Marvel ?
Dario :
J'imagine.
Andrea :
En fait, lorsque nous choisissons des films, nous ne le faisons pas toujours parce que c'est un grand film ou une grande histoire. Il y a beaucoup de beaux films qui ne conviennent pas à un cinéma secret, précisément parce que nous devons créer un monde, nous devons donner aux spectateurs la possibilité de se déguiser, de se faire passer pour quelqu'un.
Les Gardiens de la GalaxieNous avons estimé que ce monde était le plus intéressant que nous pouvions recréer dans un cadre physique et réel, puisqu'il se situe dans l'espace et qu'il est composé d'un mélange de races extraterrestres.
Alors qu'au contraire, je ne sais pas... L'un de mes films Marvel préférés est le premier L'homme de fer. Cependant, il n'offre pas beaucoup d'éléments pour intéresser les spectateurs. Alors qu'au lieu de cela, vous venez en tant qu'extraterrestre, pour regarder Les Gardiens de la Galaxie. Toutes les personnes sont maquillées et portent des costumes magnifiques et exagérés, et c'est justement ce qui fait la beauté d'un cinéma secret, n'est-ce pas ?
Il y a des gens qui passent des semaines, des mois, à créer des costumes pour eux-mêmes, en mettant toutes les photos du processus sur Instagram. Beaucoup de nos fans sont également cosplayersou les personnes qui travaillent dans l'industrie créative. C'est aussi l'occasion pour eux de montrer leurs talents créatifs dans un environnement social et convivial.

La structure typique d'un cinéma secret
Dario :
Ah oui, parce que les Cinémas Secrets, concrètement, comment sont-ils structurés ? Y a-t-il une projection du film en costume, ou bien voit-on le film et passe-t-on ensuite à d'autres environnements ?
Andrea :
Dans un cinéma secret typique, nous vous avons envoyé Il s'agit en fait d'un courrier électronique. Cet e-mail vous redirige vers un site web. Sur ce site, nous avons généralement questions de personnalitéLes questions qui vous amèneront à vous poser des questions sur la façon dont vous pouvez vous y prendre pour vous faire une idée. assigné à un personnage. Chaque personnage fait partie d'un groupe plus large, et chaque groupe a sa propre mission, son propre chemin dans le spectacle.
Ensuite, lorsque vous arrivez au spectacle, les deux ou trois premières heures sont comme une monde ouvert jeu vidéoIl s'agit d'un lieu où l'on peut se rendre et accomplir diverses missions, parler à tous les personnages. Vous allez dans des décors, vous pouvez prendre des boissons, vous pouvez aller danser, il y a de la musique, il y a de la nourriture... Oui, c'est comme un jeu vidéo où vous choisissez votre propre aventure.
Dario :
Un vrai jeu vidéo, en somme, reconstruit dans la réalité...
Andrea :

C'est exact. C'est donc le début. Ensuite, après deux ou trois heures, vous regardez le film. Et pendant le film, nous reconstituons également de nombreuses scènes en direct. Par exemple, si vous êtes à Retour vers le futur et il y a le DeLorean et de 1986, il y a également une DeLorean à côté de vous. Un vrai DeLorean en passant à côté de vous.
Ou, lorsque Doc tombe de la tour, nous avons eu un Doc à partir de la tour de l'horloge sur un tyrolienneLa balle est alors tombée sur les spectateurs et a atterri de l'autre côté du terrain. Parce que Retour vers le futur est un spectacle que nous avons fait en plein air.
Pour La guerre des étoilesNous avons eu un X-Wing qui a survolé un millier de téléspectateurs, s'est posé et en est sorti Luke Skywalker. Il y a donc tout cela. Ce sont des émissions qui touchent valeurs de production que peu d'autres événements peuvent atteindre.
La RV est-elle l'avenir ? Ou allons-nous nous réunir à nouveau ?
Dario :
Bien sûr, le parallèle avec la réalité virtuelle vient à l'esprit. En ce sens que vous vivez des expériences similaires, la différence majeure étant que vous êtes dans un environnement sociable, avec d'autres personnes, et non pas seul enfermé dans un casque. Et cela pourrait aussi faire une grande différence.
Selon vous, ou même selon les personnes à qui vous avez parlé (téléspectateurs, collègues...), comment cette situation va-t-elle évoluer ? Les gens auront-ils toujours envie d'être ensemble ?
Andrea :
Iau moins, je suis un inconditionnel des expériences partagées. Pour moi, il n'y a rien de plus beau que d'aller à un concert avec des milliers d'autres personnes, ou d'aller au cinéma ou au théâtre.

Il s'agit d'un sentiment inégalable. À moins que la réalité virtuelle n'atteigne des niveaux que nous ne pouvons même pas imaginer à l'heure actuelle. Je ne pense pas qu'elle remplacera l'expérience en direct.
Ce que nous essayons de faire, c'est de redonner un peu de magie à la sortie au cinéma, n'est-ce pas ? Fabien, lorsqu'il a lancé ce concept de Cinéma secret il pensait toujours à l'époque où les gens allaient au cinéma déguisés, où aller au cinéma était un événement, où c'était vraiment une fête.
C'est ce que nous voulons signaler. Il a vu le jour presque en réaction à ces multiplex géants. Ces multi-écrans où l'expérience d'aller au cinéma a été quelque peu "formatée" et la magie s'est un peu perdue. C'est donc ce que nous recherchons. Et c'est, à mon avis, la défi que le cinéma, et d'autres formes d'art, devront affronter.
Mais comment faire ? Comment réinstaurer cette magie ? Comment briser un format qui en est venu à produire cette mécanisation de l'image ? divertissement? Je ne sais pas comment expliquer...
Nombreux sont ceux qui recherchent une nouvelle façon de concevoir le cinéma
Dario :
Oui, tout est devenu très normalisé. Je suis d'ailleurs heureux de vous l'entendre dire. Parce que je le soutiens aussi, personnellement et dans mon blog. C'est mon état d'esprit. Je vous ai également mentionné, dans le courriel que je vous ai envoyé, que Je suis beaucoup les études et la vie de Douglas TrumbullLe créateur, l'auteur des effets spéciaux de 2001 : L'Odyssée de l'espace.
Andrea :
Mais aussi de Blade Runner. Je pense qu'il est décédé récemment, Douglas Trumbull.
Dario :
Il est mort très récemment, en février de cette année je crois. Il a pourtant passé sa vie à essayer de trouver une solution. Manifestement, ce n'était pas Cinéma secret. Il s'agissait de quelque chose de moins "scénique", mais peut-être plus reproductible. C'est là toute la différence.
Je pense que le cinéma secret est une chose merveilleuse. Je ne le connais pas encore, je l'ai rencontré récemment, mais je vais certainement participer parce que l'idée est magnifique. L'organisation d'une seule projection coûtera des sommes astronomiques pour une petite entreprise.
Andrea :
Tout à fait. Mais il y a des manières. Les spectacles qu'ils font actuellement sont des spectacles de dix millions et plus par spectacle. Il s'agit donc de très, très grosses productions, avec des besoins économiques très réels. Il faut vendre des centaines de milliers de billets pour que cela fonctionne.
Patins et questions sociales : où Cinéma secret a commencé.

Mais n'oublions pas où Secret Cinema a commencé. Parce que Secret Cinema a commencé par une projection dans un parc de skateboard abandonné, où l'on a projeté que Parc paranoïaque sur un drap. Deux cents personnes sont venues.
Il existe donc des moyens simples de faire les choses de manière efficace, en particulier lorsque les films traitent de questions sérieuses et difficiles. À ce moment-là, on ne veut pas vraiment recréer le film, mais on veut mettre le thème en lumière. C'est pourquoi nous faisons aussi beaucoup de choses sur le plan social.
Par exemple, nous avons projections contre la censure lorsque les films étaient censurés ; puis projections dans les camps de réfugiés. Le cinéma n'est pas seulement un divertissement, n'est-ce pas ? Il y a tout un secteur du cinéma qui a pour but de... divertissementIl s'agit d'un projet de loi, amusant, et c'est une belle chose qu'il existe. Mais il y a aussi toute une partie du cinéma qui veut envoyer des messages forts.
Et cela aussi, à mon avis, doit être réinventé. Il faut trouver des espaces. Je suis un grand fan de Marvel, mais on ne peut pas se contenter d'aller voir Marvel au cinéma. Il faut voir d'autres types de films, parce qu'il y a de belles choses.
Dario :
Oui, et le cinéma est presque né pour cela. Enfin, à part les toutes premières projections, le développement du cinéma au niveau international s'est fait grâce à cela. Faire passer des messages, à l'époque peut-être plus politiques qu'autre chose, qui sont ensuite rapidement devenus des messages moraux ou divers dans les premières décennies.
Andrea :
Mais nous l'avons peut-être un peu oublié.
L'importance de la conscience morale au cinéma
Dario :
Effectivement, oui. En partie. D'un certain point de vue, même de nombreux films ou séries sur Netflix tentent encore de maintenir une morale. Ensuite, à l'heure actuelle, même ceux-là sont devenus standardisés.
En d'autres termes, ils suivent des modes. En ce moment, je remarque personnellement que le féminisme ou les LGBT+ sont à la mode ; on tente de sensibiliser les gens à ces questions. Parfois, il y a le sujet des animaux, de la viande, des végétariens. Cependant, nous parlons souvent de modes qui sont ensuite oubliées. Alors qu'il faudrait peut-être être plus cohérent.
Andrea :
Oui, c'est vrai. Et à mon avis, là encore, on en revient à la question de la commercialité. Si les gens ne vont pas au cinéma, n'achètent pas de billets, ces films ne seront malheureusement plus réalisés. Il faut trouver des moyens de ramener les gens à l'acte même d'aller au cinéma.

J'ai suivi Cinéma Amérique à Rome depuis de nombreuses années, et ce qu'ils ont fait : amener le cinéma dans les rues, et diverses initiatives pour raviver la passion du cinéma, pour aller au cinéma et regarder quelque chose tous ensemble. Je pense qu'après deux ans de pandémie, nous devons vraiment "l'enseigner", n'est-ce pas ? Les gens ont peut-être encore un peu peur de sortir, de socialiser et sont certainement plus prudents. Cependant, il existe des moyens de continuer à vivre sans prendre de risques.

Dario :
Ces dernières années, j'ai organisé plusieurs cinémas de plein air dans toute l'Italie. Nous avons organisé des cinémas en Toscane, à Montalcino, à Ladispoli, mais aussi à Rome, dans divers endroits de la capitale, dans les Abruzzes... Je veux dire, dans différents endroits, et ils ont tous été très, très bien fréquentés.

Bien sûr, il s'agissait de cinémas gratuits ; ils étaient presque toujours financés par des municipalités ou des associations. Il n'y avait donc pas de débrayage. Mais les gens les aimaient, ils y allaient, ils passaient des soirées ensemble et ils étaient tous très heureux de faire quelque chose de différent.
Le problème, c'est justement cela, ils étaient heureux de faire quelque chose de différent. Au contraire, cela devrait devenir la norme. Je me souviens mon pèreJ'ai eu l'occasion de rencontrer un jeune homme, né en 1937 (d'autres fois...), qui m'a raconté l'époque où il était enfant, ou du moins adolescent, et où le cinéma était en quelque sorte leur bar. En ce sens qu'ils allaient au cinéma presque tous les jours. Cela ne coûtait pas grand-chose et ils y allaient pour être ensemble et passer deux heures. De ce point de vue, il s'agissait d'une culture différente, mais elle a évolué.
La mort de la grande rue
Andrea :
Et c'est peut-être aussi une partie de la solution, n'est-ce pas ? L'Internet, les nouvelles technologies, ont changé la façon dont nous faisons tout.. Par exemple, ici en Angleterre, nous vivons une période où l'on parle beaucoup de ".la mort de la grande rue"La mort de la rue avec tous les magasins. Et comment réinventer les magasins pour qu'ils ne meurent pas ? Comment réinventer la rues commerçantes?

Les magasins se réinventent. Ici, un magasin de vêtements n'est plus seulement un magasin de vêtements. C'est un magasin de vêtements avec un café, une librairie. Un peu comme un lieu de rassemblement. Et peut-être que les cinémas doivent aussi se réinventer et devenir des lieux de rencontre. Ce serait formidable si, par exemple, tous les cinémas disposaient d'une petite bibliothèque sur l'histoire du cinéma...
Je veux dire, à mon avis, qu'il faut se détacher un peu de ce format de cinéma. On y va, on prend le pop-corn, on prend le coca, on s'assoit, on s'en va. Si le cinéma devient une expérience, si le cinéma devient une raison de sortir, de socialiser, je pense qu'il retrouvera sa place.
Dario :
En effet, les expériences ne sont pas non plus et surtout pas reproductibles à la maison. Des expériences aussi et surtout non reproductibles à la maison. Car le problème du cinéma actuel, c'est qu'il est reproductible presque entièrement à la maison, avec un vidéoprojecteur ou une simple télévision. On peut manger des pop-corns, on peut boire du Coca-Cola ou de la bière. Je veux dire qu'il manque peut-être cette raison supplémentaire qui vous fait dire : Je ne peux faire cette chose que là. Et nous sommes tous paresseux, fondamentalement, en tant que race humaine.
Andrea (souriant) :
Moi d'abord.
Dario :
Moi aussi, je n'y crois pas. C'est donc à juste titre que vous restez à la maison. Mais oui, il devrait y avoir une raison supplémentaire.
Cinéma multisensoriel : oui, mais sans distractions

Parlons d'une dernière chose, puis si vous voulez en rajouter, sinon nous terminerons puisque nous avons déjà passé une demi-heure ensemble. Je voulais vous poser une question, Que pensez-vous de l'utilisation de plus de deux sens au cinéma? Avez-vous déjà expérimenté la combinaison d'odeurs, éventuellement de saveurs, donc une combinaison avec des aliments ou d'autres choses, mais toujours en rapport avec le film au cinéma ? Le toucher également, bien que plus complexe (bien que dans Secret Cinema il y ait réellement du toucher, vous pouvez toucher des choses du film également).
Andrea:
C'est une tendance qui se développe beaucoup, par exemple dans les pays asiatiques. Certaines grandes entreprises ont commencé à fabriquer ces très grands produits. Cinémas 4D où ils incluent "odeurLes éclaboussures d'eau", quelque chose comme ça. Ou bien il y a autres cinémasLes gens ne se sentent pas à l'aise, surtout ici, où, par exemple, pendant une projection, on vous apporte de la nourriture ou des boissons.
Il y a donc déjà des choses qui les unissent. Pour moi, la question que l'on doit toujours se poser est la suivante : comment ces éléments contribuent-ils à améliorer l'expérience des téléspectateurs ? Si ces choses sont faites dans l'intention qu'une certaine odeur puisse améliorer ma vie, je ne peux pas m'en empêcher. compréhension Je suis tout à fait d'accord pour qu'on me présente le film, ce que je vais voir, et qu'on m'offre une nouvelle perspective. Si ces choses sont simplement faites pour faire quelque chose de nouveau, je pense qu'elles peuvent parfois avoir l'effet inverse. Devenir distractions plutôt qu'une loupe.
Dario :
D'accord, vous dites qu'ils pourraient devenir quelque chose qui vous fait perdre le sens, la leçon. Cela nous ramène à l'argument que nous avons avancé plus tôt.
Andrea :
C'est exact. Cependant, je suis toujours "pro"J'expérimente, je suis toujours "pro"Essayer de nouvelles choses. Il faut essayer de nouvelles choses, et elles vont aussi dans ce sens. Absolument. Mais à condition que l'intention soit là. Je ne peux pas vous donner d'exemples concrets, mais il doit y avoir une raison derrière. Il doit y avoir une intention.
Dario :
Oui, je comprends le concept. En effet, un exemple est complexe, donc, sur place. Cela dépend de l'histoire particulière, du film unique, de la projection unique. C'est une belle réponse qui a tout son sens, cependant.
Parce que c'est vrai qu'il y a souvent tant de choses, ou tant de technologies, qui n'ont été faites que parce qu'il fallait trouver un problème à la solution, et non pas la solution au problème. Ce qui, d'ailleurs, à l'heure actuelle, est la réalité virtuelle : une technologie totalement inutile, telle qu'elle est structurée, à laquelle on essaie de trouver une utilisation.
La technologie doit aider, et non détruire

Andrea :
Oui, disons que je suis un peu, hum, technophobe sur ces points. J'aime beaucoup l'analogique. Je suis de ceux qui lisent des livres, qui ont un programme. À cet égard, je suis un peu en retard.
Il existe des applications de réalité virtuelle très intéressantes. J'ai assisté à des expositions où cette technologie a été très bien utilisée. Il y a également eu d'autres applications de très bas niveau.
Dario :
Dans ce cas, un téléviseur ne pose pas de problème.
Andrea :
C'est vrai, disons. À mon avis, la technologie a encore quelques longueurs d'avance sur les idées.
Dario :
C'est vrai, exactement cela. Cela va peut-être plus loin dans les jeux, car nous en revenons toujours à l'argument selon lequel le spectacle, le visuel des images, le lieu et l'implication font beaucoup. Avec l'éducation, ils essaient de faire quelque chose, ils inventent, mais nous devons attendre pour avoir vraiment une valeur ajoutée à la méthode traditionnelle qui a toujours été là, et qui peut peut-être être modernisée avec peu de choses.
Andrea :
Correct.
secretcinema.org, pour en savoir plus sur le cinéma secret
Dario :
D'accord Andrea, je ne sais pas si tu veux ajouter quelque chose.
Andrea :
Non Dario, merci beaucoup. C'était un exposé très intéressant. Rendez-vous sur le site de l Cinéma secret site web (www.secretcinema.orgSi vous n'y êtes pas allé, essayez absolument de le faire. Si vous n'y êtes pas allé, essayez absolument de le faire, car ce sont des expériences vraiment uniques qui vous rapprocheront certainement du film que vous irez voir. Cinéma secret.
Dario :
Je soutiens également l'invitation ; je suis déjà allé voir le site et, à partir de là, je veux continuer à voir la réalité. Cinéma secret. Il faudra donc que je me rende à Londres dès que possible pour le faire. C'est vraiment très beau. Une innovation comme il en existe peu dans le monde, et à ce titre, elle mérite d'être poursuivie.
Andrea vous souhaite également bonne chance pour tout. Directement pour ta carrière, ton avenir et toute autre expérience innovante dans laquelle tu t'impliqueras.
Andrea :
Je pense que cette année sera très, très intéressante. Il y a beaucoup d'idées intéressantes, alors nous aurons peut-être l'occasion de discuter plus tard de mes nouvelles aventures.
Dario :
Sans aucun doute. C'est tout ce que j'attends. Merci, Andrea. Au revoir !